א. הבנת היסודות של הרמוניה
א. למד מבני אקורד
אקורדים מז'ור ומינור
התחל על ידי הבנה יסודית של הבנייה של אקורדים מז'ור ומשני. אקורד מז'ור מורכב משורש, שלישי מז'ור וחמישית מושלמת. לדוגמה, באקורד דו מז'ור, התווים הם C (שורש), E (שלישי מז'ור) ו-G (חמישית מושלמת). לאקורד מינורי יש שורש, שלישית מינור וחמישית מושלמת. באקורד A מינורי, התווים הם A (שורש), C (שלישי מינור) ו-E (חמישית מושלמת). תרגל לנגן את האקורדים הבסיסיים האלה ב-EWI כדי להפנים את הצלילים שלהם.
נתח את המרווחים בין התווים של האקורדים. המרחק בין השורש לשליש קובע אם האקורד הוא מז'ור או מינור. הבנת המרווחים הללו עוזרת לך לצפות כיצד יישמע אקורד וכיצד הוא ייצור אינטראקציה עם אקורדים אחרים.
היפוך אקורדים
חקור היפוכי אקורדים. היפוך אקורד הוא כאשר סדר התווים באקורד משתנה. לדוגמה, במקום לנגן אקורד דו מז'ור במיקום שורש (C - E - G), אתה יכול לנגן אותו בהיפוך ראשון (E - G - C) או היפוך שני (G - C - E). לכל היפוך איכות קולית שונה ויכולה להשפיע על זרימת ההרמוניה. תרגל מעבר חלק בין היפוכי אקורדים שונים כדי לקבל תחושה כיצד ניתן להשתמש בהם כדי ליצור עניין הרמוני.
ב. למד התקדמות אקורד נפוצות
I - IV - V התקדמות
התקדמות I - IV - V היא אחת הבסיסיות ביותר במוזיקה המערבית. במפתח דו מז'ור, זה יהיה סי (I), ו' (IV) ו-G (V). שחק את ההתקדמות הזו ב-EWIוהקשיבו היטב לאופן שבו האקורדים נעים ונפתרים. שימו לב למתח ושחרור ככל שההתקדמות מתפתחת. אקורד ה-V יוצר לעתים קרובות תחושת ציפייה, המוביל בחזרה לאקורד ה-I.
ניסוי עם מקצבים ומנגינות שונות על התקדמות זו. נסה לנגן סולם פשוט מעל כל אקורד כדי להבין כיצד התווים של הסולם מתקשרים עם האקורדים המשתנים. לדוגמה, נגן את הסולם C מז'ור מעל האקורד C, סולם F מז'ור מעל אקורד F וסולם G מז'ור על אקורד G.
ii - V - I Progression (במיוחד בג'אז)
במוזיקת ג'אז, התקדמות ה-ii - V - I נמצאת בכל מקום. לדוגמה, במפתח דו מז'ור, זה יהיה Dm (ii), G (V) ו-C (I). להתקדמות זו יש מבנה הרמוני מורכב יותר מהאקורד I - IV - V. אקורד ii מספק תחושה של תנועה לעבר אקורד ה-V, שלאחר מכן הופך לאקורד I.
תרגל נגינה במצבים שונים על כל אקורד בהתקדמות ii - V - I. המצב הדוריאני עובד היטב על אקורד ii, המצב המיקסולידי על אקורד ה-V והמצב היוני על אקורד ה-I. זה יעזור לך לפתח פלטה הרמונית מתוחכמת יותר.
II. אימון אוזניים להרמוניה
א. אימון אינטרוולים
זיהוי מרווחים לפי האוזן
השתמש באפליקציות או בתוכנה לאימון אוזן כדי לתרגל זיהוי מרווחים. התחל עם מרווחים פשוטים כמו החמישי המושלם (למשל, C עד G) ושליש הגדול (למשל, C עד E). האזן למרווחים המושמעים ב- EWI או בכלים אחרים ונסה לזהות אותם. ככל שתהיו מיומנים יותר, עברו למרווחים מורכבים יותר כמו השביעית הקטנה (למשל, C עד B♭).
תרגול שירה של המרווחים יחד עם ה- EWI. זה עוזר לך להפנים את הצליל של המרווחים ומקל על זיהוים בהקשר הרמוני. לדוגמה, כאשר אתה שומע התקדמות אקורד, אתה יכול לזהות טוב יותר את המרווחים בין האקורדים.
מרווחים הרמוניים באקורדים
התמקד במרווחים ההרמוניים בתוך אקורדים. נגן אקורד ב-EWI ובודד את המרווחים בין התווים. לדוגמה, באקורד G מז'ור (G - B - D), הקשיבו למרווח בין G ל-B (שליש מז'ור) ובין G ל-D (חמישית מושלמת). מודעות זו למבנה הפנימי של אקורדים עוזרת לך להבין כיצד הם משתלבים ומקיימים אינטראקציה עם אקורדים אחרים.
ב. זיהוי אקורד
על ידי תרגילי אימון אוזניים
עשה אקורד - תרגילי זיהוי. בקש ממישהו לנגן אקורד ב-EWI או בכלי אחר ולנסות לזהות אותו. התחל עם אקורדים בסיסיים והגבר בהדרגה את המורכבות כדי לכלול היפוכים ואקורדים מורחבים. לדוגמה, למד להבחין בין אקורד דו מז'ור במיקום השורש לבין ההיפוך הראשון שלו.
תרגל זיהוי איכויות אקורד (מז'ור, מינור, מופחת, מוגבר). האזן לבהירות או הכהות של צליל האקורד כדי לזהות את איכותו. אקורד מז'ור בדרך כלל נשמע בהיר יותר מאקורד מינורי, ולאקורד מופחת יש איכות מתוחה ודיסוננטית יותר.
בהקשר של מוזיקה
האזן למוזיקה ונסו לזהות את האקורדים שבהם נעשה שימוש. התחל עם שירים פשוטים והתקדם לקטעים מורכבים יותר. לדוגמה, בעת האזנה לשיר פופ, נסו לזהות את התקדמות האקורדים בפזמון ובפסוק. זה עוזר לך לפתח אוזן לאופן השימוש באקורדים במצבים אמיתיים - מוזיקליים.
III. יישום הרמוניה באימפרוביזציה
א הרמוניה מלודית
שימוש בסולמות ובמצבים
בעת אימפרוביזציה, בחר סולמות ומצבים המתאימים להתקדמות האקורד הבסיסית. לדוגמה, אם אתה מנגן על אקורד דו מז'ור, סולם דו מז'ור (C - D - E - F - G - A - B) יעבוד היטב. עם זאת, אם האקורד הוא דו מינור, סולם סי מינור טבעי (C - D - E♭ - F - G - A♭ - B♭) או המצב C Dorian (C - D - E♭ - F - G - A - B♭) עשוי להיות מתאים יותר. תרגל מעבר בין סולמות ומצבים כאשר התקדמות האקורד משתנה.
שימו לב לטונים המובילים בסולמות. לטון המוביל בסולם מז'ור (הצליל השביעי) יש משיכה חזקה לכיוון הטוניק. בסולם מינורי הרמוני, הצליל השביעי המורם יוצר אפקט צליל מוביל בולט יותר, שיכול להוסיף תחושת כיוון למנגינות שלך ולשפר את התחושה ההרמונית.
קצב הרמוני
קחו בחשבון את המקצב ההרמוני, שהוא הקצב שבו האקורדים משתנים. במקצב הרמוני איטי משתנה, יש לך יותר זמן לפתח קו מלודי מעל כל אקורד. במקצב הרמוני משתנה מהר יותר, המנגינות שלך צריכות להיות תמציתיות יותר ולהגיב לשינויי האקורד. לדוגמה, בבלדה עם התקדמות אקורדים איטית - משתנה, אתה יכול לנגן מלודיות ארוכות וזורמות על כל אקורד. במנגינת ג'אז בקצב מהיר עם שינויי אקורדים מהירים, המנגינות שלך עשויות להיות יותר סטקאטו ומתמקדות בהגעה לצלילי האקורד החשובים.
ב.קול - מוביל
תנועת קול חלקה
תרגול קול - מוביל, שהוא תנועה חלקה של קולות בודדים (תווים) בהתקדמות אקורד. כאשר עוברים מאקורד אחד לאחר, נסו שהצלילים יזוזו בצורה הגיונית וחלקה. לדוגמה, אם אתה מנגן אקורד של שלושה צלילים והשורש של האקורד הראשון עולה שלב כדי להפוך לשלישי של האקורד הבא, זה יוצר קול חלק - אפקט מוביל.
הימנע מקפיצות גדולות ונפרדות בין תווים אלא אם כן מדובר באפקט מוזיקלי ספציפי. קול חלק - הובלה עוזרת ליצור תחושת המשכיות וקוהרנטיות הרמונית באלתור שלך.
קולות חיצוניים וקולות פנימיים
שימו לב לקולות החיצוניים (הצלילים הגבוהים והנמוכים ביותר) ולקולות הפנימיים. הקולות החיצוניים מגדירים לעתים קרובות את הצורה הכללית של ההרמוניה. הקולות הפנימיים יכולים להוסיף עושר ומורכבות. לדוגמה, באקורד של ארבעה צלילים, הקולות החיצוניים עשויים לתאר את מבנה האקורד הבסיסי, בעוד שהקולות הפנימיים יכולים לנוע בתנועה מנוגדת או בתנועה מקבילה כדי ליצור מרקמים הרמוניים שונים.
IV. הרמוניזציה עם כלים אחרים
א. משחק אנסמבל
האזנה לכלים אחרים
כאשר מנגנים בהרכב, הקשיבו היטב לכלים האחרים. אם אתה בשילוב ג'אז עם פסנתר, בס ותופים, שימו לב לאופן שבו הפסנתר מתאר את התקדמות האקורדים. הבס מספק את הבסיס ההרמוני, והתופים קובעים את ההקשר הקצבי. נסה להתאים את משחק ה-EWI שלך למסגרת הרמונית וקצבית זו.
לדוגמה, אם הפסנתר מנגן קול מורכב באקורד, אתה יכול לפשט את הגישה ההרמונית שלך ולהתמקד בהיבט המלודי המשלים את הצליל הכללי. לחלופין, אם הבס מדגיש טון אקורד מסוים, אתה יכול להדהד את זה בנגינה שלך.
מיזוג עם הקבוצה
עבוד על מיזוג הצליל שלך עם הכלים האחרים. כוונן את עוצמת הקול, הטון והגוון שלך כדי ליצור צליל אנסמבל מגובש. אם למכשירים האחרים יש צליל עדין, אולי תרצה להתאים את הגדרות ה- EWI שלך. השתמש באפקטים על EWI, כגון ריוורב או צ'ורוס, כדי לעזור לו להשתלב טוב יותר עם הנוף הקולי הכללי.
במצב בו הקבוצה מנגנת קטע רך ועדין, שחק בנגיעה קלה יותר ובטון מאופק יותר. לעומת זאת, בקטע חזק יותר, אנרגטי יותר, התאימו לרמת האנרגיה של המכשירים האחרים.
ב. רצועות גיבוי ותמיכה הרמונית
שימוש יעיל ברצועות גיבוי
בעת שימוש ברצועות גיבוי, נתחו את התוכן ההרמוני של הרצועה. הבן את התקדמות האקורדים ואת המבנה ההרמוני הכולל. לאחר מכן תוכל להשתמש ב- EWI כדי להוסיף אלמנטים מלודיים והרמוניים המשפרים את הרצועה. לדוגמה, אם לרצועת הליווי יש התקדמות אקורד פשוטה, אתה יכול לנגן הרמוניות מורכבות יותר או מלודיות נגד - כדי להוסיף עניין.
נסה עם קולות הרמוניים שונים ב- EWI כדי למלא את הצליל של רצועת הליווי. אם הרצועה נשמעת מעט דקה באמצע הטווח, אתה יכול להשתמש ב- EWI כדי להוסיף תוכן הרמוני באזור זה.
אינטראקציה הרמונית עם רצועות מוקלטות
כאשר מנגנים יחד עם רצועות מוקלטות, היו מודעים לאינטראקציות ההרמוניות. אם לרצועה יש הרבה דיסוננס בקטע מסוים, אתה יכול לפתור את זה עם הנגינה שלך או להוסיף לו לאפקט עצבני יותר. לדוגמה, אם לרצועת רוק יש התקדמות אקורד כוח עם הרבה דיסטורשן, אתה יכול לנגן קו מלודי יותר שעומד בניגוד לדיסוננס או משלים אותו.
לסיכום, טיפוח תחושת הרמוניה באלתור EWI הוא תהליך רב-גוני הכולל הבנת אבני הבניין של הרמוניה, אימון האוזן שלך, יישום הרמוניה בנגינה שלך ואינטראקציה הרמונית עם כלים אחרים. עם תרגול עקבי ותשומת לב להיבטים אלה, אתה יכול לפתח חוש הרמוני חזק ולשפר את איכות האלתורים שלך.
כלי נשיפה אלקטרוני SUNRISE MELODY M1
. בדוק שוב את התשוקה והחלומות של הנוער
. כלי נשיפה חשמלי של קלרינט M1 -- החדשות הטובות למתחילים
. גוונים עשירים ומגוונים
. פונקציות חזקות ותפעול קל
. שירות לאחר מכירה מושלם
